Historia del Arte y del Diseño I

  • Prof. Titular: Guillermo Paita
  • Prof. Adjunto: Gerardo Miño

Cuestionario de lectocomprensión de Gombrich:

(El presente cuestionario no es para entregar, sino que pretende servir de guía para la lectura de los capítulos de "La Historia del Arte" de Gombrich).

(No se incluyen cuestionarios de Caps. 3, 4, 5, 11, 12, 19, 20 y 21)

Capítulo 1:

  1. ¿Por qué afirma Gombrich que “…no somos aptos para comprender el arte de otro tiempo si ignoramos por completo los fines a los que sirvió”? ¿Cómo se puede relacionar ese concepto con el estudio del arte primitivo?
  2. ¿Cuál es la diferencia entre arte prehistórico y arte primitivo? ¿Cuáles son sus similitudes?
  3. Explique con sus palabras la siguiente afirmación de Gombrich: “No es su criterio de ejecución artística el que se aparta de los nuestros, sino la suma de sus ideas. Es importante advertir esto desde el principio, porque toda la historia del arte no es una historia del progreso de los perfeccionamientos técnicos, sino una historia del cambio de ideas y exigencias”.

Capítulo 2:

  1. ¿Por qué se suele afirmar que en el arte egipcio era más importante la perfección que la belleza?
  2. ¿Qué es la ley de frontalidad? ¿A qué conceptos responde?
  3. ¿Qué cambios sociales y religiosos se realizaron durante el reinado de Amenofis IV (Akenatón)? ¿Qué influencias tuvieron estos cambios en el arte?
  4. Gombrich señala dos motivos por los que se conoce menos el arte mesopotámico que el egipcio ¿Cuáles son?
  5. ¿Qué diferencias y similitudes tiene el arte sumerio con el egipcio?

Capítulo 6: UNA DIVISIÓN DE CAMINOS

  1. ¿Por qué se adoptan las basílicas romanas como templos cristianos? ¿A qué fines servían? ¿Cómo es una planta basilical?
  2. ¿Qué opinión tenía el papa Gregorio el grande con respecto a la utilización de imágenes religiosas? ¿Qué consecuencias tuvo esta opinión en la historia del arte?
  3. ¿Cómo eran las imágenes religiosas bizantinas?

Capítulo 8: EL ARTE OCCIDENTAL EN EL CRISOL

  1. ¿Cómo era el arte de los pueblos bárbaros europeos del siglo VI al XI?
  2. ¿Qué influencias tuvo dicho arte en los manuscritos iluminados monásticos?
  3. ¿Por qué afirma Gombrich que "...observamos el nacimiento de un nuevo estilo medieval, que hizo posible para el arte algo que ni el antiguo oriental ni el clásico habían realizado: (...) los artistas del medioevo aprendieron a expresar lo que sentían"?

Capítulo 9: LA IGLESIA MILITANTE

  1. ¿Cómo podemos caracterizar a las iglesias románicas?
  2. ¿Qué es el método arquitectónico de vigas cruzadas? ¿Cuál fue su importancia?
  3. Las iglesias románicas ¿poseían esculturas? ¿dónde?
  4. ¿Cómo eran las imágenes del período románico, tanto de las esculturas como de las ilustraciones de los manuscritos iluminados? ¿Cómo era el uso del color?

Capítulo 10: LA IGLESIA TRIUNFANTE

  1. ¿Cuáles son las diferencias entre una iglesia románica y una gótica? (tanto desde el punto de vista de la construcción como de las sensaciones que generan sus espacios).
  2. ) Este nuevo espíritu artístico denominado despectivamente "gótico" también se vio reflejado en las esculturas y pinturas ¿de qué manera? ¿qué cambios presentó respecto de las imágenes románicas?
  3. ¿Cuál es la importancia de Giotto di Bondone en la historia del arte? ¿Qué estilos artísticos influenciaron en él?

Capítulo 13:

  1. ¿Qué relación hay entre el desarrollo de la burguesía de las ciudades europeas del s. XV y las Escuela de Arte?
  2. ¿Qué dice Gombrich de los siguientes artistas: Ghiberti, Fra Angélico, Paolo Uccello, Benozzo Gozzoli, Andrea Mantegna, Piero della Francesca? ¿Cómo caracteriza sus obras? ¿qué similitudes y diferencias presentan?

Capítulo 14:

  1. ¿Con qué nombre se conoce al gótico internacional inglés? ¿Qué características presenta?
  2. ¿Qué diferencias encuentra Gombrich entre el arte nórdico y el italiano del s. XV?
  3. ¿Qué artistas nórdicos menciona?

Capítulo 15:

  1. ¿De qué "liberación" habla Gombrich al referirse a los encargos que se hacían a los artistas del siglo XVI?
  2. ¿Cuáles eran las aspiraciones de los arquitectos del Alto Renacimiento?
  3. ¿Con qué técnica otorgaba Leonardo Da Vinci "vida" a sus obras? ¿En qué consistía esa técnica?
  4. ¿Con qué obras se destacó Miguel Ángel?
  5. Explique la frase: "Si retrocedemos a la época de Praxíteles recordaremos cómo lo que nosotros llamamos una belleza ideal surgió de una lenta aproximación a las formas esquemáticas de la naturaleza. Ahora, el proceso se invertía. Los artistas trataban de aproximar la naturaleza a la idea de belleza que se habían formado contemplando las estatuas clásicas, esto es, idealizaron el modelo".

Capítulo 16:

  1. ¿Por qué se caracteriza la pintura veneciana? ¿A qué dos motivos atribuye Gombrich que esa característica se haya dado en Venecia?
  2. ¿Qué aporte importante realiza Giorgione en sus pinturas? ¿Quién continúa en su misma línea el desarrollo de la pintura?
  3. ¿Cómo lograba Correggio una composición equilibrada?

Capítulo 17:

  1. ¿Por qué afirma Gombrich que Durero representa el primer serio intento de trasplantar los ideales meridionales a suelo nórdico?
  2. ¿Cuál era el objetivo artístico d Grünewald? ¿Cómo eran sus pinturas, a comparación con las de los artistas italianos del s. XVI?
  3. ¿Cuándo se comenzaron a realizar cuadros con temas únicamente paisajísticos?

Capítulo 18:

  1. Gombrich menciona tres formas distintas que adoptaron los artistas posteriores a Miguel Ángel, Leonardo y Rafael ¿Cuáles son?
  2. ¿Por qué afirma Gombrich que "Parmigianino y todos los artistas de esa época que deliberadamente trataron de crear algo nuevo e inesperado, aun a costa de la belleza natural establecida por los grandes maestros, acaso sean los primeros artistas modernos"?
  3. ¿Cómo es la "maniera" de Tintoretto?